Archive for the Animación Category

Amanece sobre el cazador o la interfaz carnada

Posted in Animación 3D, Autores, Cine with tags , , , , , , , on noviembre 7, 2013 by deepfocusmagazine

Tras descubrir su ceguera al color, Davis Grubb decidió abandonar su interés por la pintura para sustituirlo por la escritura y empezó una carrera con cuentos cortos que consolidó hasta la publicación de su primera novela, La noche del cazador (The Night of the Hunter, 1953), uno de los libros más perturbadores y fascinantes de los Grubb_Hunter-304x451que haya registro en la década de los 50.

El argumento narra la liberación de Harry Powell, convicto quien sabe de la existencia de un tesoro —oculto en el oso de peluche de uno de los hijos de su compañero de celda, recién ejecutado—, pero del que desconoce su ubicación y para conseguirlo Powell irá hasta la familia del occiso con tal de hacerse de la fortuna. Aunque al personaje lo rodea un halo de ambigüedad sórdida, ya que se trata de un reverendo evangelista acusado de violencia homicida, cuyo único rastro de perversión aparece escrito en las falanges de sus manos, donde tiene tatuadas las palabras «amor», «odio».

Por un lado, una de las grandes virtudes de la novela consiste en la mezcla que hizo Grubb de un evento real ocurrido en 1932 durante la Gran depresión, con el tratamiento de la novela noir y el relato para niños, cuyo equilibrio tiene un ritmo trepidante, además de cautivador. Durante el año de su publicación, Charles Laughton accedió a una copia de la narración y emprendió la única producción de su carrera de por sí magistral, con la adaptación y dirección de la historia homónima de Grubb.

Hoy considerada una obra maestra de la cinematografía mundial y un clásico de culto —dado el fracaso comercial de la película en su momento, así como una extravagante revaloración que llevó el nombre de Laughton al de los directores más notables de la historia—, La noche del cazador (1955) habría de convertirse en el modelo para decenas de películas de años siguientes, tanto por el rigor de la dirección como el conjunto de referencias visuales extraídas de la cinta.

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Como sucedió con Psicosis (Psycho, Hitchcock, 1960), La noche del cazador es un ejercicio de estilo paradigmático que recibió atributos de pionera en el cine de asesinos seriales, así como cine noir, al igual que una indefinición atmosférica oscilando entre la fábula negra y el retrato criminal, pero una de sus principales aportaciones radicaría en el retrato de una criatura entonces ignorada a la que actualmente se le ha asignado rango de depredador: el asesino pedófilo.

Solo había un antecedente lejano en M, el vampiro de Düsseldorf (M, Lang, 1931), pero en suelo estadounidense, la mera idea no solo resultó chocante, generó suspicacias que contribuyeron al silencio en la fama de Laughton y un éxito aplazado, más allá del poder de su advertencia.

Homo Virtualis

Otra época, otro contexto. En abril de 2007, la organización CGSociety dio a conocer «The Night Elf», artículo en el que se pormenorizaba la creación de un modelo 3D como pocos efectuados hasta ese entonces y de la mano de Max Kor, un israelí entusiasta del diseño y modelado en plataformas digitales.

Aunque las rutinas de trabajo derivadas del cine han aportado descubrimientos y técnicas para lograr la representación de modelos humanos verosímiles por vía digital, hasta esa aportación el proceso fue percibido como un flujo de diseño menos laborioso y dependiente de equipo sofisticado para lograrlo. La reacción inicial fue de rechazo hasta el punto de argumentar la posible falsificación de identidades, gracias a un trabajo meticuloso que comprometería la identidad de un sujeto, siempre que hubiera un diseñador dispuesto a emprender el trabajo.

Las implicaciones sociales del tratamiento de esta clase de imágenes, por supuesto, fueron uno de las primeros argumentos esgrimidos, aunque no hubo un eco explícito para montar escenarios susceptibles de una evidencia inmediata. Pese a ello, el beneficio sobre la comunidad de diseñadores no tardaría mucho tiempo en hacerse obvia tras el experimento y gradual masificación de nuevos modelos, así como el claro perfeccionamiento de una técnica según el creador dispuesto a adoptar la rutina del israelí.

En esencia, parte del resultado se volvió una forma de mirar el perfeccionamiento de los avatares de un usuario, así como los posibles rostros que podría adquirir la inteligencia artificial, siempre que ambos desarrollos estuviesen de la mano.

El fuego se combate con fuego

Hoy, 4 de noviembre de 2013. Ante el incremento de reportes que señalaban la existencia de pedófilos dispuestos saciarse mediante el uso de redes sociales, en Europa se llegó a una conclusión: «Las víctimas no están dispuestas a declarar, los criminales no están dispuestos a declarar, esto necesita una nueva estrategia…». Y el 5 de noviembre se publicó una noticia que le cambió el rostro al mundo.

Terre des Hommes, organización holandesa que aboga por la protección de los derechos e integridad infantiles en países en vías de desarrollo, emitió un boletín fuera de serie: ellos son los responsables de la creación de «Sweetie», una niña artificial que responde a protocolos de programación diseñados para simular el comportamiento de una chiquilla de 10 años, salvo porque su función es detectar e identificar a abusadores sexuales, de quienes recoge datos, ubicación, características y genera reportes sobre las conversaciones que se sostienen con ella para tipificarlas propias de la pedofilia.

Liberada en redes sociales y chat rooms para explorar la interacción de adultos que buscan intercambio sexual con ella, hasta ahora Sweetie ha reportado 20,000 intentos de abuso en 71 países, de los cuales se han confirmado 1,000 en 65 países, de los que se hizo un rastreo en cuentas de correo y Skype para identificarlos apropiadamente. Hasta el momento hay 254 estadounidenses, 110 británicos, 54 canadienses, 46 australianos y 44 alemanes. La información ya se conformó y entregó a Interpol.

Además de Sweetie, existe una iniciativa similar en España, cuyo prototipo es una adolescente de 14 años llamada Negobot, salvo porque el proyecto ibérico se enfoca en protocolos lingüísticos, a diferencia del modelo Sweetie. Por fin, allí donde reinaba la incertidumbre, hay una pequeña esperanza.

El laboratorio de Dexter Morgan

Posted in Animación, Autores, TV with tags , , , on octubre 13, 2012 by deepfocusmagazine

Aunque hace varios meses no actualizo esta página, cosa por la que debo muchas y graves disculpas, aquí les va una entrada que me resultó irresistible, ¿se imaginan al Dexter del dibujo animado encarnando a su homónimo el asesino en serie?

Aprovecho para presentar a la responsable del “retardo”, que por cierto es muy celosa de cómo invierto mi tiempo.

Una mirada inclusiva

Posted in Animación, Animación 3D, Arte Contemporáneo, Artes, BBC with tags , on julio 24, 2012 by deepfocusmagazine

Con eso de que las olimpíadas están contagiando de un espíritu igualitario al globo, las especies animales no pueden ser excepción, aunque desde su singular perspectiva.
Aquí les va un video de Leo Bridle y Asmael Isnard.
Mientras tanto, BBC ya lanzó el video oficial, siquiera para probar el contraste.

Un nuevo Švankmajer

Posted in Animación, Arte Contemporáneo, Autores, Cine with tags , , , , , on julio 17, 2012 by deepfocusmagazine

Aunque la calidad cinematográfica de Jan Švankmajer está a prueba de toda duda y cada uno de los títulos que componen su filmografía es referencia de un estado del arte, la divulgación de su obra se ha vuelto escasa con el paso de los años, ya sea porque se privilegia la producción de filmes generados por computadora a los que erróneamente se confunde con el alcance máximo de una animación; sea por el grado de estilización de sus narraciones, bastante alejado de la norma; porque la distribución de sus filmes implica trámites poco redituables; sin olvidar que a sus 77 años, el autor no ha dejado de producir pero con la calma de un creador maduro.

Lo cierto es que la deuda artística de Švankmajer con el mundo pone de rodillas una pregunta: después de él ¿quién podrá hacer algo parecido? La conciencia estética del checo y su obra han dejado claro que el principio de animación responde menos al uso efectista de una técnica, que una filosofía de trabajo cuyo límite sólo puede ser dictado por la lucidez del creador.

Ante la posible pérdida de un cineasta de tal envergadura, hace menos de una semana Vodo.net recibió en su catálogo Švetlonoš (2005), filme dirigido por Václav Švankmajer, hijo del legendario realizador.

La cinta tiene siete años de producida y es de llamar la atención que pese a las cláusulas de apertura hoy abundantes, el realizador haya concedido ampararse en el uso de la tecnología para compartir archivos, con la que está dando a conocer el tercero de sus trabajos. No obstante es un indicador de la dirección que en la actualidad siguen los cortometrajes de autor: a diferencia de los largos, el mercado para financiar y promover títulos de una duración inferior a la comercial tiende a obstaculizar la divulgación de la obra producida, cuando no forma parte de un cuerpo filmográfico que facilite su inserción en espacios o productos para consumo público.

Pese a ello, el joven director comparte su trabajo en este espacio del que ya se ha hablado. El título está bajo la modalidad para recaudar fondos, quizás porque a través de Švetlonoš Václav busca filmar una nueva película, luego del paréntesis de producción.

Mientras tanto, que la cinta sea de su agrado.

El semillero de gobelinos

Posted in Animación, Arte Contemporáneo, Artes, Autores with tags , , , , on julio 12, 2011 by deepfocusmagazine

Gobelins, la escuela de animación que se abrió paso en Europa desde 1975, en el transcurso de los últimos cinco años se ha colocado entre la crema y nata de la comunicación visual del mundo.

Desde los programas académicos entre 2005-2007, año con año Gobelins presenta cortometrajes en cuya galería destacan nuevos talentos que despuntan por un abierto despliegue de innovación y experimentos formales que infunden más vida en el ámbito de la animación.

Cuando no es así, hay casos de autores que dan indicios de empujar el campo con iniciativas formales y narrativas en un futuro no muy lejano.

El cierre de fin de ciclo que recién ha deslumbrado este año corresponde a Who’s Afraid of Mr. Greedy?, una auténtica maravilla a la que bastan apenas cuatro minutos y medio para sobrecoger a cualquiera, interesado o no en el mundo de la animación.

Bob Esponja hipermoderno

Posted in Animación, Facebook, Twitter with tags , , , , on julio 11, 2011 by deepfocusmagazine

Justo mañana, cuando estamos en medio de la permanente sorpresa de los medios como una constante confirmación de aquello que desaparece para ser sustituido por las redes sociales, viene otro cambio revolucionario: Bob Esponja, el mismo personaje animado que ha cautivado a millones, presenta la «precuela» de un episodio que se estrenará el 15 de julio en Twitter.

Lo innovador de esta modalidad de presentación es que se dará a conocer una variante de transmisión y manejo de contenidos que no se ligan en forma directa con la animación cuadro por cuadro, sino la supuesta cobertura del evento que da nombre al episodio que se narrará en Twitter: The Ice Race Cometh, a celebrarse en Fondo de Bikini, con una carrera en la que participa toda la galería de personajes de la serie.

Esta cobertura y la incursión en esta modalidad serán desde el 12 de julio, para celebrar el estreno del episodio Frozen Face Off, tres días después, a las 8 de la noche en Estados Unidos.

Aquellos interesados en participar y acceder a semejante opción, ya ni siquiera de animación sino narración ligada directamente a la construcción de un personaje, pueden acudir a la página oficial en Facebook, donde también habrá seguimiento especial y una cuenta regresiva hasta el estreno del nuevo episodio.

Hoy es el fin del mundo…

Posted in Arte Contemporáneo, Autores, Cine, Computer animation with tags , , , , , on abril 19, 2011 by deepfocusmagazine

…Al menos en la mitología de Terminator. Sin embargo, esta es la fecha en que la inteligencia artificial llega a la cúspide mediante la conciencia que adquiere de sí misma y con ella el fin de la humanidad.

Tan emblemática es la fecha que tanto Wired como io9 le han reservado un espacio en sus correspondientes sitios.

Visiten los vínculos y deléitense.

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